他这部片子确实是花了不少笔墨描写家庭关系,但那只是为了让小八成为衔接家庭的纽带,毫不违和地成为这个家庭中的一员。
  也是为了前后对应,以家庭的温馨来衬托剧变之后对人对狗造成的巨大痛苦。
  影评人肖恩对这部电影的前景非常看好,他恨不得现在就冲回家去坐在码字机前,将自己对这部电影的推荐和看法全部倾注到文字中,投稿给杂志。
  但毕竟只是试映会,他只能写一些模棱两可但发自肺腑的评论发表,以免电影内容透露。
  《忠犬八公》乍看和奥斯蒙德·格里菲斯的经典之作《多格板箱》毫无关联,实际上依旧充满了奥斯蒙德的个人色彩。
  在所有镜头中,奥斯蒙德格外喜欢使用长镜头,《忠犬八公》也一样,他使用了非常多的长镜头来还原故事本身的真实性,也因此,影片看起来并没有被过多地剪辑、拆分,剧情表现极为流畅。
  这份镜头的真实性也是促使观众泪崩的原因之一。
  正因为电影根据真实事件改编、叙述节奏较为平缓,长镜头特有的连贯性让观众能够代入其中,才让帕克的死显得如此突然,才如同现实中世事无常一般真实。而正是这份突然的变化,才进一步承托出八公十年如一日的坚守有多么震撼人心。
  除此之外,奥斯蒙德的美学造诣颇深。
  除了电影中那个极具代表性的橘黄色三角构图,这部电影还囊括了不少色彩温和美丽的镜头,突显人与狗与自然和谐共处。即便与《多格板箱》中令人不安但依旧令人赞叹的高饱和色彩截然不同,却依旧展现出了奥斯蒙德非比寻常的视听美学技巧,让《忠犬八公》全片笼罩着恰到好处的温暖与忧郁。
  在主题上,奥斯蒙德一如既往地在他的电影中强调着爱。
  上一次,他选择让恐惧与丑恶诞生于爱。
  这一次,他选择用失去和缺憾反衬爱。
  而这一点恰好与他的电影开头对应,《忠犬八公》电影开头的风雪天,人们行色匆匆,不关注旁人,甚至擦肩而过连脸都不露出来。
  这强调着现代社会越来越快的生活节奏导致的人情的丧失。
  人与狗不同。
  在投入一份感情时,现代人越来越理智、薄情,将情.爱、人际交往视作一笔交易。每个人都小心翼翼,冷嘲热讽,怕自己受到伤害,也怕自己吃亏。
  但狗不会,它们的小脑袋无法为自己思考,它们会毫不犹豫地付出所有,倾尽所有。
  八公的到来不仅为帕克一家带来了改变,它甚至改变了整个小镇。
  从电影开头的冷漠,到影片最后人人都愿意伸出援手照料它,小八的坚守和付出让人们幡然醒悟,明白他们在这个面目可憎的社会的打磨下失去了什么东西。
  狗只能看清白色、黑色、黄色和蓝色,独自踏上回家路程时它挑选的那朵蓝花,是它能见到的最浓艳的颜色,也是它最大的勇气与最赤诚的爱。
  几位影评人与奥斯蒙德和罗杰·科尔曼道别,他们并肩走出影院,深深地吸了一口气缓和自己的情绪。
  其中一位影评人忍不住感慨:“我自己也养了一只狗,我很爱它,但是...我总是尽力不去想它只有短短十几年的寿命。为什么人的寿命那么长?”
  肖恩却笑了笑:“因为人活了再久,还是不懂得如何去爱。但是狗天生就懂得该如何爱人。上帝总要公平一些。”
  *
  “我们还是有些担忧...”
  即便拿到了不俗的影片评分,发行商们还是忍不住忐忑,只因为电影由悲剧收尾,观众们下意识地抵触这种并非好莱坞主流的、拥有悲剧结局的电影。
  靠眼泪赚钱的电影一般都会被发行商归类到文艺电影的范畴,而文艺影片注定无法在票房上取得什么出色的成果。
  真是笑话,在《阿凡达》出世之前,卡梅隆的《泰坦尼克号》,这部史诗级爱情悲剧在全球影史票房排行榜榜首的位置挂了多少年?
  奥斯蒙德也不恼,他的电影不会补拍也不会再改结尾,这群发行商爱买不买。他只给两个选择:“别再说这些废话了。如果你们不想痛快地拿走拷贝,将发行时间提前到四月下旬,直接走人就好。不过《忠犬八公》后续不会追加拷贝,也不会把拷贝发给现在走人的发行商,我可不会像《多格板箱》时那样好说话。”
  座椅上的发行商们面面相觑,终究是没有一个人敢再出声质疑,也没有人想提前离场。
  即便再怎么怀疑《忠犬八公》的商业水准,他们也无法对观众给出的a级评分坐视不管,更甚至奥斯蒙德·格里菲斯头顶顶着的“票房金童”的帽子还没摘下来呢!
  万一《忠犬八公》的票房像《多格板箱》那样逆袭了呢?毕竟眼前男人的名号和作品还因为朱迪·福斯特而被小报炒得沸沸扬扬的呢,这营销效果一点都不比《多格板箱》差。
  如果奥斯蒙德真有那么厉害,甚至能打破“第二部 必扑”的电影诅咒,现在没拿到拷贝的发行商到时候该去哪哭泣?
  协商过后,《忠犬八公》拿到了全美350家影院的发行数量。
  虽然听起来数量很少,但对于罗杰·科尔曼来说,能够在极短的时间内制作这么的拷贝已经算得上极限,并且给足了奥斯蒙德面子,毕竟罗杰更想要的是那部《plan b》。